Catergorie archieven: Kunst

Kunstvaria

Geplaatst op by

Bear, Late Western Han dynasty to Early Eastern Han dynasty, 1st century BC – 1st century AD, nephrite, China.

David LaChapelle, Burning down the house, 1996, Alexander McQueen and Isabella Blow.

Egyptian, Tilapia fish amulet, 1976 -1783 BC, Middle Kingdom, gold with Egyptian green glazed faience, chalcedony, turquoise, carnelian, lapis lazuli and black stone inlay.

Van de museum site van ‘The Walters Art Museum in Baltimore, Maryland’.
Een Tilapia vis van goud met edelstenen ingelegd.

Fernando Botero, The regrinding, 1987, oil on canvas.

Francisco de Goya, The victorious Hannibal seeing Italy from the Alps for the first time, 1771.

Hannibal is de zegevierende figuur in het midden.
Acher hem gaat zijn leger aan hem voorbij.
Hij kijkt vanaf de Alpen op de Po-vlakte,
gesymboliseerd door de figuur met de stierenek
op de voorgrond (de rivier de Po).

Het betreft hier een vroeg werk van Goya.
Dit werk is pas een paar jaar geleden geidentificeerd als een werk van Goya.

Frans Hals, Family portrait in a landscape, early 1620s, oil on canvas.

Giuseppe Penone, Sculture di linfa, 2007, wood, leather, resin and Carrara marble.

Hans Hofmann, Fermented soil, 1965, oil.

Hector Giacomelli, A Perch of birds, 1880, watercolor over graphite underdrawing heightened with white and gum on cream thick heavily textured wove paper.

Een prachtig werk.
Een hele rij vogeltjes, dik op elkaar gepakt.
Doordat het werk zo breed is zijn de details hierboven moeilijk te zien.
Daarom hieronder een detail.

John Atkinson Grimshaw, London bridge-Night, 1884.

John Sell Cotman, The shepherd, 1835 – 1839, watercolour and gouache over pencil.

Karl Schmidt-Rottluff, Bateaux flot (Bateaux dans le port), circa 1913, huile sur toile.

Mirko Basaldella, Roaring lion II, 1956, bronze.

Natalia Sergeevna Goncharova, Street in Moscow, 1909, oil on canvas.

Pablo Picasso, Night fishing in Antibes, 1939, oil on canvas.

Wat mij betrteft twee verbluffende werken van Picasso.
Het kleurgebruik is overweldigend.

Pablo Picasso, Sleeping peasants, Paris or San Raphal, August 1919, gouache, watercolor and pencil on paper.

Perugino, The vision of St Bernard, 1489 – 1490.

Peter Paul Rubens, The princes of the church adoring the Eucharist, about 1626 – 1627, oil on panel.

Salinar, Figurative bottle, Peruvian, 200 BC – AD 100, Early horizon – Early intermediate, ceramic orangeware.

Nog een voorwerp van ‘The Walters Art Museum in Baltimore, Maryland’.

The Salinar culture (200 B.C.-200 A.D.) that reigned on the north coast of Peru meant a short transition period between the Cupisnique and the Moche cultures.

Stuart Buchanan, Shallows, 2011, oil on board.

Vincent van Gogh, The Oise at Auvert, 1880, pencil and gouache on paper.

Zoals zo vaak sluit ik af met een werk van Vincent van Gogh.
Deze keer een tekening.

Mithuna

Geplaatst op by

Vermoedelijk kwam deze afbeelding in het nieuws in verband met Valentijnsdag.
Toevallig (?) ook een voorwerp uit het Metropolitan Museum.

Loving couple (Mithuna), Eastern Ganga dynasty, 13th century, Orissa, India.

Volgens het museum:

A Hindu temple was often envisioned as the world’s central axis, in the form of a mountain inhabited by a god. The temple itself was therefore worshipped. This was done by circumambulation (walking around the exterior, in this case in a counterclockwise direction) and by viewing its small inner sanctum. The outside of the temple was usually covered with myriad reliefs: some portrayed aspects of the god within or related deities; others represented the mountain’s mythological inhabitants. From early times, iconic representations of deities and holy figures were augmented by auspicious images, such as beautiful women, musicians, and loving couples (mithunas).

Een Hindoetempel werd vaak verbeeld als de centrale as van de wereld. In de vorm van een berg, bewoond door een god. De tempel zelf werd aanbeden. Dit werd gedaan door aan de buitenkant van de tempel, tegen de wijzers van de klok in, in processie rond te gaan en door het heilige der heiligen in de tempel te bekijken. De buitenkant van de tempel was vaak bedekt met een kluwe aan reliefen: sommige verbeelden verschillende aspecten van de godheid of de aan de godheid verwante goden. Andere reliefen verbeelden de goddelijke en mythische bewoners van de berg. Vaak werden de heilige figuren geplaats tussen mooie vrouwen, muzikanten en liefdeskoppels.

Fu Baoshi

Geplaatst op by

Afgelopen week was ik op een ochtend wel erg vroeg in amsterdam.
In plaats van al aan het werk te gaan nam ik de tijd
om een aantal tweets door te nemen.
Een van de tweets ging over Fu Baoshi.
In het Metropolitan Museum in New York is er een tentoonstelling
van het werk van deze in 1965 overleden, Chinese kunstenaar.
Met wat moeite heb ik twee weken kunnen vinden:

Fu Baoshi, Playing the ruan, 1945.

Fu Baoshi, Approaching Yanbian, 1961.

Op de website van het Metropolitan Museum wordt de carriere als volgt beschreven:

Fu Baoshi (1904–1965)

Perhaps the most original figure painter and landscapist of China’s modern period, Fu Baoshi created indelible images celebrating his homeland’s cultural heritage while living through one of the most devastating periods in Chinese history. He was eight years old in 1912 when China’s last imperial dynasty was overthrown and the Chinese Republic was established. He subsequently witnessed the divisive warlord era and Communist rebellion of the 1920s, the Japanese invasion and occupation of eastern China from 1937 to 1945, and the Communist Revolution and establishment of the People’s Republic of China in 1949. Over the last fifteen years of his life, his art reflected China’s political transformation under Mao Zedong. Throughout his career, however, Fu remained one of China’s great individualist masters.

Misschien de meest originele schilder van figuren en landschappen uit China’s moderne tijd. Fu Baoshi maakte onuitwisbare afbeeldingen die de culturele erfenis van zijn geboorteland vierden terwijl hij leefde tijdens een van de meest verwoestende periodes in de Chinese geschiedenis. Hij was 8 jaar oud toen in 1912 de laatste keizerlijke dynastie omver werd geworpen en de Chinese republiek werd gevestigd. Hij was achtereenvolgens getuige van het tijdperk van de warlords die China sterk verdeelde en de Communistische opstand in de jaren ’20. Daarna volgde de invasie door Japan en de bezetting door Japan van Oost China van 1937 – 1945, dan de Communistische Revolutie en de vestiging van de Volksrepubliek China in 1949. Tijdens de laatste 15 jaar van zijn leven reflecteerde zijn werk de politieke transformatie die onder Mao Zedong plaatsvond in China. Door heel zijn carriere bleef Fu Baoshi een van de grote eigenzinnige meesters.

Kunstvaria

Geplaatst op by

Ik loop enorm achter met mijn Kunstvaria.
Dat komt omdat ik door de week weinig tijd heb
en doordat Web-log.nl er zo lang uitgelegen heeft.
Daarnaast zijn alle logs op dit nieuw blogplatform
ontdaan van opmaak en bijvoorbeeld tags.
De tags moeten het eenvoudiger maken gevonden te worden.
Meer dan 5 jaar tags zijn verloren gegaan.
Dat probeer ik een beetje op te lappen.
Ik kijk naar de meest bezochte logs en zorg ervoor
dat daarvan de opmaak wordt verbeterd.
Ik heb dit weekende misschien wel 20 blogs gerepareerd.
Maar goed, vandaag ook een nieuwe, veelzijdige kunstvaria.

24 afbeeldigen.
Twee maal Fernand Leger, twee maal Lucian Freud,
thee maal Mark Rothko, voor iedereen iets.

Er komen een aantal voorwerpen voor uit Dura-Europos.

Wikipedia

Dura-Europos, was een stad gesticht – onder Seleucus I Nicator – omstreeks 300 vóór Chr. op een steile helling langs de Eufraat bij het huidige Salihiye in het oosten van Syrië.

Ceiling tile with portrait of Heliodoros (Actuarius, Roman fiscal official), clay with layer of painted plaster from ‘The House of the Scribes’, Dura-Europos, 200-256 CE.

Plafondtegel met het portret van Heliodoros.
Medewerker van de belastingdienst.
Klei met beschilderde stuclaag, afkomstig uit Het huis van de Schrijvers.

Cyprus, Byzantine frescoe: Lysi Apse, restored Virgin and Archangels

Fernand Leger, Composition murale, 1938, brush and ink and gouache on paper.

Fernand Leger, La jeune fille a l’echelle, 1949, oil on canvas.

De jonge vrouw en de ladder.

Fra Angelico, Episodes de la vie de Saint Nicolas: la naissance, la vocation, le don aux trois jeunes filles pauvres, 1437.

Drie verhalen over het leven van de Heilige Nicolaas:
de geboorte, zijn roeping en zijn gift aan de drie arme, jonge vrouwen.

Henri Matisse, Tete de femme, 1945, charcoal on paper.

Deze afbeelding was eerder in deze reeks te zien vermoed ik.
Houtskool p papier.

Howard Hodgkin, Gossip, 1994 – 1995, oil on wood.

Roddel, het lijkt mij een schilderij van een podium.

Justin O’Brian, The kiss of Judas, 1947, oil on canvas on hardboard.

Judaskus.
In aanloop naar de vasten en Pasen, is dit een toepasselijke afbeelding.

Lucian Freud, Lord Goodman, 1985, charcoal on paper.

Lucian Freud, Portrait of a man, 1955, oil on canvas.

Lucio Fontana, Concetto spaziale attesa, 1965, waterpaint on paper.

Concetto spaziale= ruimtelijk concept
attesa= wachten

Mark Rothko, No. 3 / No. 13, 1949, oil on canvas.

Mark Rothko, Untitled, 1958, oil on canvas.

Merete Rasmussen, Dark turquoise loop.

Keramisch voorwerp voor tegen de muur.

Pwo mask, Chokwe peoples, Southern Kasai, Democratic Republic of the Congo, 19th century, wood, fiber, pigments, metal, plastic, animal and plant material.

Relief of the God Arsu riding a camel, limestone, from the Temple of Adonis, Dura-Europos, 100 – 200 CE.

CE staat voor ‘Common Era’ of ‘Current Era’ of ‘Christian Era’.
Zeg maar ‘na Christus’.

Robert Rauschenberg, Soviet-American array VII, 1991, intaglio in 14 colors.

Sol Lewitt, Untitled, 1993, gouache on paper.

Sonia Delaunay, Ville de Paris.

Takashi Murakami, Dragons’ splash, blue milk, 1997.

Thymiaterion (Incense burner), green-glazed terracotta from the cistern of the Temple of Atargatis, Dura-Europos, Mid-2nd to mid-3rd century CE.

Wierookbrander.

Wassili Kandisky, Line, 1929, watercolour and pen and ink on paper.

Willem I van de Velde, Englische Kriegsschiffe, 1680, grisaille on canvas.

Zeng Fanzhi, Portrait No. 12, 2004, oil on canvas.

Drie maal Christo in Breda

Geplaatst op by

Vandaag zijn de olijfboompjes op de binnenplaats
van ons appartementsgebouw ingepakt.
Tegen de kou.
Als je binnenkomt lijkt het wel of er drie kunstwerken
van de kunstenaar Christo staan.

Even zoeken.

____________________________________________________________

Kunstvaria

Geplaatst op by

Soms hangt het allemaal van toeval aan elkaar,
maar ja, toeval bestaat niet.
De eerste twee afbeeldingen die ik verzamelden voor deze kunstvaria
waren liggende mensen, ongeveer dezelfde houding.
Maar wat een verschil.

Brian McCutcheon, Lounge 2011, from the series alien landscape, cibachrome print on paper.

_________________________________________________________

Jean-Auguste-Dominique Ingres, Odalisque and slave, 1839, graphite, black and white chalk, gray and brown wash.

_________________________________________________________

David Hockney, Winter timber, 2009, oil on 15 canvasses.

_________________________________________________________

George Hurrel, Joan Crawford, 1933, publicity photo for ‘Dancing Lady’, gelatine silver print.

_________________________________________________________

Jeong-Han Yun, Zen 23, 2011, handmade paper.

_________________________________________________________

Lucas Cranach The Younger, Portrait of a woman, around 1550.

_________________________________________________________

Pablo Picasso, La soupe, 1902, oil on canvas.

_________________________________________________________

Ravi Varma, Untitled (Himalayan beauty).
Datering onbekend.

_________________________________________________________

Salvador Dali, Three hippies, 1970, color drypoint & lithograph.

_________________________________________________________

Vecellio de Gregorio Tiziano (Titian), Cristo con la Cruz a cuestas (Christ and the Cyrenian), 1565.

_________________________________________________________

Willem de Kooning, Door to the river, 1960, oil on canvas.

_________________________________________________________

Xu Beihong, Buffaloes, 1935.

_________________________________________________________

Cultuurnacht: deel 2

Geplaatst op by

Een tweede logje over de Cultuurnacht in Breda, afgelopen vrijdag.
Een heel bonte avond met erwtensoep (Breda’s museum), poffertjes (Vlaszak),
znigende apparaten (Lokaal01), een middeleeuwse muur (Gebouw F),
heksen en een moeras (Muziekschool), het lezen van tarotkaarten (De Geus),
lange rijen wachtenden (Grote Kerk) en een spook (KMA).
Kortom er was voor iedereeen wat te doen.

Na het Koningin Wilhelmina Paviljoen bezoocht ik Gebouw F.
Naast het lichtkunstwerk uit mijn eerste bericht was daar nog meer te zien.

Zo is er in dit voormalige kantoor van Dagblad De Stem een muur ondekt.
Volgens de ErfgoedBrief Breda (nummer 18) is hier sprake van een muur
die dateert uit de periode 1500 – 1700.
Er was niet veel aandacht voor in de drukte maar hij staat
er al even en dat zal nog wel even zo blijven.
Gelegenheid genoeg dus om de muur nog eens te gaan zien.

In Gebouw F was een fototentoonstelling met een bijbehorende film.
Een beetje saai.
Dan een aantal kunstenaars die met taal en illustraties bezig waren.
Daarnaast kleding van onder andere Magnus Dekker.
Gemaakt van iets dat lijkt op vilt, in felle kleuren,
sterk in vorm en uitstraling.

Onderweg naar Lokaal01 kwam ik langs nog een lichtkunstwerk.
In dit geval is het voorwerp waarop/-achter wordt geprojecteerd vlak.
De ruimtelijke werking wordt door het licht bereikt.
Je ziet kubussen zich vormen, openen en sluiten enz.
Maker bij mij onbekend.

In lokaal waren ook verschillende dingen te zien (en horen).
Ook hier was net als in Gebouw F een optreden gepland
(ik heb die overigens niet gezien of gehoord).

Een aantal kunstenaars maakten een werk onder de noemer Habitat.
Eehn van de kunstenaars is Rene Verberne.
Het werk heet:
‘Gehavende schimmen van langvergeten zomers’.
Het bestaat (volgens zijn website) uit:
‘Een op de kop hangend moeras vol rottende, bruine planten,
die langzaam op de vloer druppen.’

Het werk wat de meeste indruk maakte was dat van Chris Hendriks:
‘De droom van een wrak’.
Boven een kaart van de Biesbosch staat een machine.
Je hoort het water, de golven, eb en vloed.
De machine bestuurt vele draden die elk verbonden zijn
met een deel van een wrak.
Als een groep marionetten dansen de onderdelen van het wrak,
gerangschikt naar hun originele plaats in het wrak, op de imaginaire golven.
Mooi uitgelicht.

Op zolder was onder andere een video te zien van een performance
die eind vorig jaar plaats vond in Lokaal01:
‘It’s a wash out’ van Ton Vermeulen.

Volgens de website van Lokaal01:

It’s a wash out:
Een concert voor 3 wasmachines dat live wordt opgevoerd
op 12 november om 20 uur in de Geluidpost van Lokaal 01 Breda.
In samenwerking met Luc Houtkamp (saxofoon en electronica).

De titel roept bij mij wel wat vragen op.
‘Wash out’ staat voor het al dan niet bewust verkleuren van stoffen
als het gevolg van wassen. Zeg maar ‘verbleken’.
Zonder meer heel grappig.
Ik zie zo ‘The Supremes’ voor me.

In het Breda’s museum stond ik voor het eerst,
oog-in-oog met de tegels uit het renaissance paleis van het Kasteel van Breda:
de oogtegels:

En wat te denken van het portret van de naamgever van het gebouw
waarin ik nu woon: Justinus van Nassau.

In het Breda’s museum was ook nog een zaal met moderne, Breda’s, kunst.
Hier een paar werken uit zijn serie Metamorphosis:

Cultuurnacht

Geplaatst op by

De Cultuurnacht is nog in volle gang,
maar de Argusvlinder heeft al een eerste verslag.
Ik begon bij de buren:

Koningin Wilhelmina Paviljoen.

Het eerste werk waar mijn aadacht echt naar getrokken werd
was meteen een van de toppers va de avond.
Een geometrische figuur die op een bijzondere manier
belicht wordt en daarmee tot leven komt.
De naam van de maker is mij onbekend.

Gelukkig had ik mijn telefoon bij me.
De camera is daarvan niet zo goed.
Dat kwam goed uit.
De camera is niet in staat, zoals hierboven,
de sluitertijd zo te vertragen dat alles op de foto belicht is.
Bij een deels belicht voorwerp in een donkere omgeving
is dat een goede eigenschap.
Overigens kan ik op mijn camera de belichting ook beinvloeden
maar daar heb ik vanavond de moeite niet voor genomen.
De volgende foto’s geven een klein beeld
hoe de sfeer kon veranderen:

Kunstvaria

Geplaatst op by

Voor het eerst sinds alle problemen bij web-log.nl
weer een Kunstvaria-log.
Ik was er al aan begonnen voor ik op vakantie ging.
Kwam toen op een paar veiligsites waar werkelijk
fenomenale voorwerpen werdeen verkocht.
Dus het is soort Kunstvaria special geworden.

Albrecht Durer, Feast of the Rose Garlands, 1506, oil on poplar panel.

____________________________________________________________

Archaic, Chinese bronze vessel of the type Gui, Western Zhou-dynasty.

____________________________________________________________

Copper figure of Tara, Nepal, early Malla-dynasty, 13th century.

Dit voorwerp is ongelofelijk mooi.
Het is door het veilinghuis gefotografeerd alsof het een levende vrouw betreft.
Ik heb gebruik gemaakt van hun foto’s voor deze serie.

…the right hand is held in the Varada Mudra expressing charity and refuge, and the left in the Vitarka Mudra of debate and religious instruction…

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

De rechterhand houdt Tara in de Varada Mudra houding die liefdadigheid en bescherming weergeven. De linkerhand is in de Vitarka Mudra houding van het debat en religieuze instructie.

Vitarka Mudra handhouding.

____________________________________________________________

Copper red dragon vase, Laibozun, Kangxi period. Koperrode drakenvaas

____________________________________________________________

D. Uuriintuya, Mongolia, painting.

Kunst, moderne kunst, uit Mongolie.
Dat is zeldzaam.

____________________________________________________________

Edgar Degas, The entrance of the masked dancers, 1879, pastel on paper.

____________________________________________________________

Familly Rose, peach vase, Tianqiuping, Qianlong dynasty.

Details van de perzikken.

____________________________________________________________

John Beerman, Ayr Mount grey and green, 2010, oil on linen.

____________________________________________________________

Mexican, Mother and child, 100 BC – AD 200, earthenware, white slip with black and red paint. Moeder-en-kind figuur uit Mexico.

____________________________________________________________

Raoul Dufy, Female nude, 1930, oil on canvas.

____________________________________________________________

Ronnie Landfield, On the rise, 2007, acrylic on canvas.

____________________________________________________________

Sandile Goje, Meeting of two cultures, 1993, linoleum cut.

Net terug van een land waar de mensen
het veel minder getroffen hebben dan wij,
spreekt deze linoleumsnede extra aan.

____________________________________________________________

Underglaze blue and iron red vase, Qianlong.

Details van de vleermuis.

____________________________________________________________

White Phoenix vase, Qianlong dynasty.

____________________________________________________________

Kunstwerk in uitvoering

Geplaatst op by

Geinspireerd door het werk van Hendrik Maarten Krabbe:
Op de markt, Brabant uit 1894,
ging mijn vader aan de slag.

Hendrik Maarten Krabbe, Op de markt, Brabant, 1894.

____________________________________________________________

Hier volgt het schilderproces en het resultaat:

De eerste opzet.

____________________________________________________________

Nu meer kleur.

____________________________________________________________

Het zeer geslaagde eindresultaat. Uit de Kunst!

____________________________________________________________

Hedendaags realisme in Drents Museum

Geplaatst op by

Naast de tentoonstelling over de Tang dynastie
is er in het Drents Museum een tentoonstelling
met de naam Hedendaags realisme.
Hieronder volgen de werken die mij het meest aanspraken.

Hal van het Drents Museum. Het oude gebouw is prachtig.

____________________________________________________________

Dick Pieters, Op de rivier, 1995. Bij ee aantal van de realistische werken kreeg ik echt het idee dat het “olieverffoto’s” zijn. De onderwerpen gedragen zich alsof ze op de foto gaan

____________________________________________________________

Han Mes, Kerkinterieur, 1992, olieverf op doek. Mooi werk maar Realisme?

____________________________________________________________

Marianne Aartsen, Jewish girls with hares, 1989 – 1993, olieverf op paneel.

Waarom dit schilderij een Engelse titel heeft
is mij (nog) niet duidelijk:
Joodse vrouwen met hazen.

____________________________________________________________

Piet van den Boog, Zelfportret I, 2004, olieverf op lood.

Ik vond vooral de handen erg mooi.

____________________________________________________________

Johan Abeling, Eigen weg, 1998, olieverf op paneel.

____________________________________________________________

Koos van Keulen, Aan zee (Ruiters aan het strand), 2001, olieverf op paneel.

____________________________________________________________

De volgende twee werken zijn niet van de tentoonstelling
“Hedendaags realisme”.
Ze zijn onderdeel van de vaste expositie.

Stoel ontworpen door Gerrit Rietveld, Gemaakt door Gerard van Groenekan, eind jaren ’50, Het ontwerp dateerd van 1918 – 1923.

____________________________________________________________

Piet Mondriaan, Bomen langs de Gein, 1905 – 1907, krijt en aquarel.

Ik begrijp inmiddels dat Mondriaan meerdere versies van dit
landschap gemaakt heeft. Ik moet dat nog verder uitzoeken.

____________________________________________________________

Tang Dynasty in Assen

Geplaatst op by

Gisteren ben ik naar de tentoonstelling
“Gouden eeuw van China” geweest.
Het Drents Museum heeft een nieuwe, grote, tentoonstelligsruimte.
De ruimte is bedoeld als de plaats waar de archeologische vondsten
getoond gaan worden.
Maar voor het zo ver is staan er de voorwerpen van de Tang dynastie.
Een soort opvolgingstentoonstelling op
het terracotta leger.

Een voorbeeld van Sancai (de drie kleuren).

____________________________________________________________

 

Assen is echt een provinciaal dorp.
Het komt als heel klein over (er schijnen 65.000 mensen te wonen).
Gisteren was het weer bij vlagen somber.
Als je dan het museum binnenstapt
nadat je een kaartje hebt gekocht,
stap je van een donkere, sombere wereld,
in een witte wereld waar je ogen eerst aan moeten wennen.

De nieuwe grote ruimte is erg inefficent ingedeeld.
Daardoor staan de bezoekers steeds te dringen
terwijl minder dan een kwart
van de beschikbare ruimte wordt gebruikt.
Jammer.
De voorwerpen komen daardoor ook minder tot hun recht.
Bovendien zijn een aantal grotere voorwerpen
weer buiten de thematische ruimtes opgesteld.
Zo van, oh ja, deze hebben we ook nog.

De voorwerpen zijn er niet minder mooi en interessant om.
Je mag in het museum fotograferen zonder flits
maar er is veel aan gedaan om er voor te zorgen dat het erg moeilijk is
een goede foto te maken.

Hemelse vorst, Xi’an.

____________________________________________________________

 

Een prachtexemplaar.

____________________________________________________________

 

Boeddhistische zuil.

____________________________________________________________

 

Let op de oren van deze vaas: aan iedere kant een draak.

____________________________________________________________

 

De twaalf tekens van de Chinese dierenriem.

____________________________________________________________

 

Detail van een muurschildering.

____________________________________________________________

 

De paarden en kamelen mogen niet ontbreken op ee tentoonstelling over de Tang dynastie.

____________________________________________________________

 

Gelezen: Bezuinigingen op Kunst en Cultuur, Stephan Sanders

Geplaatst op by


In de Vrij Nederland van 25 juni 2011 staat zoals zowat
iedere week een verhaal van Stephan Sanders.
Het staat nog niet op de VN website maar dat gaat vast
binnenkort gebeuren.
Hij schrijft over de manier waarop er door de Nederlandse cultuurwereld
wordt gereageerd op de bezuinigingen.
Stof tot nadenken!

 

Vrij Nederland, 25/06/2011, Stephan Sanders:Zoals een contrapunt in de muziek, zo verwacht ik dat er mensen zijn die tegen zichzelf in denken

Er gaat een merkwaardige tegenstelling schuil in de term ‘massaal protest’: de protestant is iemand die opstaat en ‘nee’ zegt, om met Remco Campert te spreken. Maar het massale protest kent door haar conformisme geen enkele protestant meer. Zelfs het ‘goede doel’ rechtvaardigt geen eensluidendheid. Een zaal die massaal opstaat en ‘hey, hey’ roept of desnoods ‘nee’, dat blijft hoe dan ook een zaal vol ja-knikkers.

 

Keizerlijk porselein in Den Haag

Geplaatst op by

Pronkzucht aan het Hof. Keizerlijk porselein uit Shanghai.
Sovereign Splendour. Imperial porcelain from Shanghai.

Keizerlijk porselein uit het Shanghai Museum: de catalogus.

De Nederlandse titel vind ik niet zo sterk.
Het woord ‘Pronkzucht’ roept bij mij negatieve associaties op.
Bij pronkzucht gaat het om tonen van rijkdom met als doel er over
op te scheppen, andere de ogen uit te steken en
om het haast ziekelijk achtervolgen van die neiging.
Het Engelse begrip ‘Splendour’ heeft die associatie bij mijn weten niet:
Splendour: the quality of being magnificent or splendid or grand
Ik zou het meer gezocht hebben in een uitdrukking als:’Hoofse schittering’.
Ze zullen hun motieven wel gehad hebben.
De tentoonstelling is schitterend.
100 prachtige stukken porselein uit de keizerlijke fabriek in China.
Het Chinese hof gebruikte veel porselein.
Om te beginnen was ‘het hof’, een stad op zich.
Een uitgebreide keizerlijke familie met daarbij de regering en een enorm ambtenarenapparaat.
Daar waren heel veel ruimtes die gedecoreerd diende te worden.
Voor de productie had men een fabriek die met wisselend succes
artistiek hoogstaand porselein produceerde in een periode
die zo’n 300 jaar omvat.

Gemeentemuseum Den Haag.

Het Gemeentemuseum heeft in de eigen collectie ook
een groot aantal mooie stukken porselein.
Het betreft vaak het zogenaamde ‘export porselein’.
Producten gemaakt in China voor de niet Chinese markt.
Die stukken staan onder andere in een aantalprachtige stijlkamers uitgestald.
Prachtig.

Mijn toegangskaartje.

Er is een ding dat ik aan de tentoonstelling zou toevoegen:
spiegels.
Zoals de catalogus mooi laat zien is van de schalen, vazen en doosjes
de onderkant of onderrand soms niet zo interessant als de zijkant,
bovenkant of binnenkant van de objecten.
Een spiegel hier en daar zou helpen de details van zegels en randen
beter te kunnen zien.

Rekening.

Maar het is tijd om te genieten van de prachtige voorwerpen.
Ga zelf kijken want de foto’s van mijn BlackBerry doen
geen recht aan de voorwerpen.
Bovendien zijn ze maar een kleine samenvatting.
Veel plezier.

Vaas met draken tussen gevlochten lotusranken, Qianlong, 1736 – 1795, catalogus nummer 55.

Vaas met acht Boeddhistische geluksemblemen in fencai op turquoise, Qianlong, catalogus nummer 66.

Een van de geluksemblemen: de schelp.

Vaas met oren in de vorm van ongehoornde draken en honderd herten in fencai, Qianlong, catalogus nummer 57.

Mocht je je afvragen hoe dat er uit ziet: ‘oren in de vorm van ongehoornde draken’.

De details op deze vaas met herten, begroeing en rotsen is prachtig. Het aantal herten heb ik niet geteld.

Twee modern ogende vazen: links de afgeplatte vierkante vaas met twee buisvormige oren, Guangxu, 1875 – 1908, catalogus nummer 97 en rechts de Rechthoekige, effen blauwe vaas, Guangxu. catalogus nummer 99.

Schotel met perziken in fencai, Yongzheng, 1723 – 1735, catalogus nummer 37.

Uit de eigen collectie stond er een grote schaal met op de buitenkant illustraties van het pottenpakkersproces. Aan de binnenkant is de schaal versierd met vissen en planten, alsof je een aquarium inkijkt.

Detail vis.

Nog een visje.

Kreeft.

Dekseldoosje met bloemen in fencai, eind Tongzhi – begin Guanxu, 1874 – 1876. Gebakken in de keizerlijke ovens in Jingdezhen als serviesgoed voor Keizerin Cixi, Catalogus nummer 90.

Een prachtig contrast vormen drie vitrines met westers porselein. Hierboven is een verzameling porselein te zien ontworpen door Colenbrander en gemaakt door de Plateelbakkerij Ram in Arnhem in 1921 – 1925. In deze zaal staat nog een verzameling porselein ontworpen door 100 kunstenaars van overal ter wereld. Een idee en ontwerp van de Italiaanse vormgever Alessandro Mendini in samenwerking met het bedrijf Alessi. De naam van het project is: 100% Make Up, 1992

Als ik dan toch in het museum ben
loop ik ook nog even door de andere zalen.
Van Ensor tot Mondriaan.

Carl Andre, Weir (stuwdam, dam), 1983.


Peter Doig, Red house, 1995 – 1996, olieverf op doek.

Naast het Chinese porselein trof dit werk mij het meestvan de werken die ik niet eerder gezien had.

Iris van Dongen, Dragon, 2004, houtskool, pastel en olieverf op papier.

Kunstvaria

Geplaatst op by

Archibald Thorburn, Peacock and peacock butterfly, 1917.

 

Burhan Dogancay, Whispering wall II.

De combinatie van taal en kunst trekt me erg.

Edouard Manet, A bar at the Follies-Bergere, 1882, oil on canvas.

Deze was hier natuurlijk al eerder te zien
maar het blijft een prachtig werk.


El Greco, The vision of Saint John.

Folkert de Young, Operation harmony, 2008, styrofoam, pigmented polyurethane foam pearls.

Gabriel Metsu, Woman reading a letter, circa 1665, oil on wood panel.


James Grashow, Corrugated Fountain, 2010, cardboard.

Kartonnen fontein.

Jan van Huysum, Still life with flowers and fruit, circa 1721.

Jennifer Trask, Intrinsecus, 2010.

Joe Talirunili, Migration, around 1974, stone, hide, wood, string.

Oleg Tselkov, Five persons, 1980.

Pierre Bonnard, Le petit dejeuner, oil on canvas, 1936.

Richard Serra, Dreiser, 2010, paintstick on handmade paper.

Statue of Caligula, Roman, AD 38 – 40.

 

Pronkzucht aan het hof – Keizerlijk porselein uit Shanghai

Geplaatst op by

Wat een tijd terug Cultuur heette noemen we vandaag Erfgoed.
Ik verwacht dat de tentoonstelling in het Gemeentemuseum Den Haag een mooi voorbeeld van Chinees erfgoed is:

Pronkzucht aan het hof – Keizerlijk porselein uit Shanghai

Ik ga binnenkort kijken.
Alle voorwerpen komen van het Shanghai Museum.

Chinese caas, fencai, decoratie met Indiase lotusbloemen en spelende kinderen, Qianlong Dynasty, 1736 – 1795.

Dekseldoosje met draken in Wucai en lotus met Ajourwerk, Wanli, 1573 – 1620.

Doosje in de vorm van een kwartel, Fencai glazuur, Qianlong Dynasty, 1736 – 1795.

Zie eens hoe mooi het verendek van de kwartel is aangebracht.

Dit is natuurlijk helemaal top. Het merkteken is voor porselein uit de Keizerlijke fabrieken gebruikelijk maar die voetjes!

Doosje in de vorm van een kwartel, Fencai glazuur, Qianlong Dynasty, 1736 – 1795.

Vaas met draken tussen gevlochten lotusranken in de onderglazuur, Qianlong, 1736 – 1795, Shanghai Museum.

Nog een draak. Perfect

Lotusrank.

 

Gisteren was het zo ver: 15 seconden beroemd

Geplaatst op by



De Argusvlinder mocht niet ontbreken: John Baldessari, Your name in lights.





15 seconden lang was mijn naam te zien als onderdeel van een project
van het Stedelijk Museum in Amsterdam in samenwerking met
John Baldessari.
Hierboven de vooraankondiging zodat ik zelf kan gaan kijken.
Probleem is dat een tochtje naar Amsterdam voor 15 seconden
een beetje veel is van het goede.
Ik had liever een kort filmpje ontvangen van de organisatie
zodat het nog een tijd op mijn weblog te zien zou zijn geweest.
Wie wil nou niet beroemd zijn?

Schets van Paul Gaugain: onwezenlijk mooi

Geplaatst op by



Paul Gaugain, Tahitian faces – frontal view and profiles, circa 1899, charcoal on laid paper,The Metropolitan Museum of Art.





Tahitiaans gezicht – frontaal en en profile.
Schets van Paul Gaugain met houtskool.
Nu te zien in het Metropolitan Museum of Art.

KOP

Geplaatst op by

Vanuit KOP is er een project gaande dat ‘Territorial Pissings’ heet.
Volgens mij is dat geen Engels maar waarschijnlijk gaat het
over het afbakenen van je territorium.
In dat kader heeft kunstenaar Dominique Teufen op een voetbalveldje
het versleten groen vervangen door grijs gras en grijze bloemen.
Kunstgras.




Dominique Teufen, fotografie Rachelle Delcroix.





Kunstvaria

Geplaatst op by

Twee maal Edvard Munch en driemaal Roy Lichtenstein
en elf andere werken.





Angela de la Cruz, Compressed blue, 2011, oil on aluminium.






Edvard Munch, By the deathbed, 1896, lithograph.



Edvard Munch, Separation II, 1896, lithograph.






Gonzalo Papantonakis, The creator, mixed media on five wood panels.






John Constable, The vale of Dedham, 1828, oil on canvas.






Monique van Genderen, Untitled, 2010, oil and pigment on canvas.






Otto Dix, Shock troops advance under gas (Sturmtruppe geht unter Gas vor),The War (Der Krieg), 1924, etching aquatint and drypoint.






Pieter Molijn and Jan van Goyen, Landscape with cottage and figures, about 1640, oil on canvas.


Nog een ‘Connection’.
Dit werk is onderdeel van de ‘Goudstikker-verzameling’ en
onlangs terug gegeven aan de erfgenamen.
De verzameling is tijdens de Tweede Wereldoorlog door de Duitsers gestolen
van de firma van kunsthandelaar, Dhr. Jacques Goudstikker.
Het schilderij van Pieter Molijn / Jan van Goyen is de rust zelve.
Vredig zou je haast zeggen.
De prent van Otto Dix geeft op de gruwelen van de oorlog
op een zeer afschrikwekkende manier weer.




Richard Prince, Untitled (De Kooning), 2009, inkJet and acrylic on canvas.


What’s in a name?





Roy Lichtenstein, Cup and saucer, 1977, cast bronze sculpture.



Roy Lichtenstein, Drawing for a ‘Kiss V’, March 1965.



Roy Lichtenstein, Still life with silver pitcher, 1972, oil and magna on canvas.






Ryan Martin, To live and die in LA, 2007, oil on canvas.


Was hier al eens eerder te zien.




Willem de Kooning, Event in a barn, 1947, oil on canvas.






Yayoi Kusama, With flowers that bloom at midnight, 2009.


Volgens mij is deze kunstenaar al jaren uitgebloeid.




Zarina Hashmi, Blinding light, 2010, cut Okawara paper gilded with 22 – karat gold leaf.




Kunstvaria

Geplaatst op by



Albrecht Dürer, Map of the northern sky, circa 1515.


Nu ik druk bezig ben met Umberto Eco,
De begraafplaats van Praag,
vallen me dit soort afbeeldingen ineens veel meer op.




Alex Katz, Anika, 2008, oil on linen.


Wat een rust!




Andre Butzer, Paiting of Paul Cezanne, 2009, oil on canvas.


Wat een prachtige kleuren.



Attributed to Jan Victors, Woman making pancakes – Kitchen in Rembrandts house, pen and brush and brown ink, red chalk, brown wash.






Bill Owens, Liberty, 1980, cibachrome print.


Een ikoon dat in de hoek staat.




Claude Monet, Les peupliers, 1891, oil on canvas.






Emeli Theander, Fox´N´Donkey, 2009, oil, cloth, chewing gum on canvas.


Kleuren en motieven geleend van …..




Jean-Louis van Geel, Allegory on the political unification of the Netherlands and Belgium, 1816.






Kohei Nawa, PixCell deer 24, 2011, taxidermized deer, crystal glass balls.






Konrad Witz, Pieta, circa 1440, tempera and oil on panel.






Le Quang Ha, Dictator, 2003, oil on canvas.






Lukhang East Wall, Two Mahasiddha, 18th century, Tibet.


Mahasiddha zijn volgens Wikipedia
“een soort excentrieke yogi’s of tantristen”.




Mariana Vera, Macaques, 2010, Pansy (Viola Tricolor) and rose petals.






Philippe Halsman, Dali Atomicus, 1848.


Hoe zouden ze dit gemaakt hebben?




Pipilotti Rist, All or Nothing (Alles oder nichts), 2010, Metal triptych with three LCD-screens and three integrated players.






Preston Singletary, Raven steals the sun (Gagaan Awutawu Yeil), 2001, blown hot-sculpted and sandcarved glass.






Rineke Dijkstra, Ruth drawing Picasso, 2009.






Robert Mangold, Ring image K, 2010, acrylic, graphite and black pencil on canvas.






Royal Safavid atelier, Faridun in the guise of a dragon tests his sons, 1525 – 1535, opaque watercolor and gold on paper.



Royal Safavid atelier, Faridun in the guise of a dragon tests his sons (detail), 1525 – 1535, opaque watercolor and gold on paper.






Steve Schapiro, Robert de Niro as Travis Bickle, Taxi Driver, gelatin silver print.






Wassily Kandinsky, Improvisation, Nr 2, Trauermarsch, 1908.





Wat is Kunst?

Geplaatst op by

Dat is een vraag die ik voor me zelf probeer te beantwoorden.
Eigenlijk ben ik al zo’n 10 jaar bezig met het zoeken naar het antwoord.
De vraag lijkt eenvoudig, drie woorden.
Wat is Kunst?
Maar er zitten zoveel aspecten aan dat het me nog steeds niet gelukt is
om er een antwoord op te vinden.
Steeds vind ik weer puzzelstukjes die soms passen maar vaak ook
nog niet te plaatsen zijn.
Ik leg die dan even opzij om later, met behulp van nieuwe
puzzelstukjes, er een geheel van te maken.
De puzzel is alleen erg groot en heeft heel veel stukjes.
Het voorbeeld van de puzzel ontbreekt dus
het zal nog wel wat tijd vragen voordat de puzzel af is.
De meeste van die puzzelstukjes eindigen hier,
op mijn web log.
Soms vind je een heel mooi puzzelstukje.





Tafelklok: De wake van Alexander de Grote, Rusland, St. Petersburg, 1830 – 1850, Fotografie en beeldbewerking Erwin Olaf.





Gisteravond las ik een artikel van Maarten Klein.
Het artikel heet ‘Alles is ijdelheid’ en gaat over een van de boeken
van Louis Couperus: Iskander.
Ik heb het boek nooit gelezen.
Het gaat over Alexander de Grote.
Toeval (?) wil dat het Hermitage net een tentoonstelling
heeft afgesloten over Alexander.
Maarten Klein heeft daar de tekst die ik gisteren las
gebruikt als onderdeel van een lezing die hij in het Hermitage hield.





Grieks borstpantser gedecoreerd met Medusakop, 4de eeuw voor Christus.





In het begin van het verhaal schrijft hij over naturalistische,
realistische romans en personages en hun relatie met de lezer.
De brug naar realistische schilderijen/kunst en hun toeschouwers,
is dan snel gemaakt.
Wat hij daar schrijft is heel interessant.
Arabesken – Tijdschrift van het Louis Couperus Genootschap, nummer 37 – mei 2011

Romanpersonages zijn abstracte ‘mensen’ die in een wereld van letters, woorden, zinnen. alinea’s, motieven en symbolen tot leven komen, op een ondergrond van wit papier. Hun leven wordt in hoge mate bepaald door literaire regels en conventies. In naturalistische romans moeten deze romanpersonages zo realistisch mogelijk zijn.
Eline Vere bijvoorbeeld woont in Den Haag, in een milieu dat grote gelijkenis vertoont met dat van de betere Haagse milieus. Ze is gekleed volgend de mode van haar tijd en houdt van opera’s die in de jaren tachtig van de negentiende eeuw populair waren en die ze kon zien in de Franse opera in de Koninklijke Schouwburg. Ze loopt door bestaande Haagse straten en lanen en ze lijkt in alle opzichten op haar vader. Dat alles is conform de werkelijkheid.
Maar, hoe realistisch ook, zo’n naturalistisch romanpersonage staat toch nog ver van de werkelijkheid af. Net als heel veel andere romanpersonages in de Nederlandse letterkunde gaat Eline bijvoorbeeld nooit naar de wc en heeft ze ook nooit last van enig maandelijks ongemak. Als ze praat, spreekt ze altijd in mooie volledige, volkomen grammaticale zinnen. Ze hakkelt nooit, ze hoeft nooit naar het juiste woord te zoeken, zoals wij mensen van vlees en bloed dagelijks doen. Romanlezers aanvaarden deze conventies als vanzelfsprekend. Er is geen lezer, bij mijn weten, die ooit geklaagd heeft: ‘Ik ben nu op bladzijde 100 en ze is nog steeds niet naar de wc geweest.’



KOP

Geplaatst op by

Vanuit KOP is er een project gaande dat ‘Territorial Pissings’ heet.
Volgens mij is dat geen Engels maar waarschijnlijk gaat het
over het afbakenen van je territorium.
In dat kader heeft kunstenaar Daan den Houter op een voetbalveldje
in Breda voor 250 Euro aan centen uitgestrooid waarna er van
de mensen die het geld opraakten foto’s en een video gemaakt.
De volgende foto vind ik aardig.
KOP staat voor Kunstenaars Ontmoetings Plaats en
is actief in Breda.




De fotograaf is Rachelle Delcroix.





Een haarscherpe Matisse: Pasiphae

Geplaatst op by



Henri Matisse, Pasiphae, 1940 – 1944.





Kunstvaria

Geplaatst op by

Het is druk geweest op mijn werk de afgelopen tijd
en daarom heb ik onvoldoende tijd gehad om
regelmatig een Kunstvaria te laten verschijnen.
Ik hoop dat met deze editie daar weer verandering in te brengen.




Anselm Kiefer, Abendland (The Occident), 1991, oil, emulsion, shellac, ashes and lead on canvas.


Ik bewonder het werk van Kiefer al kiest hij een benadering
van de thematiek en materiaalkeuze die tegelijk heel passend
en provocerend is.
Dat levert eigenlijk bijna altijd een ongemakkelijk gevoel op.
Dat is knap maar rustig naar zijn werk kijken is er nooit bij.

Het begrip ‘Avondland’ roept allerlei associaties op.
Meestal wordt er Europa (Duitsland) mee aangeduid.
De cultuur die op het eind loopt.
In tegenstelling tot het Ochtendland (Azie).

Dan zijn spoorlijnen en is het gebruik van as als materiaal
voor een Duitse kunstenaar op zijn minst beladen.

‘Occident’ staat voor zonsondergang in tegenstelling tot Orient.





Augusto Marin, Qujiote y Sancho Panza, 1961, oil on canvas.


Zie hoe mooi het idee van een Spaanse molen en zijn wieken
in deze afbeelding van Don Quishot en Sancho Panza is verwerkt.




Emil Nolde, Idle sailing boats, around 1925, watercolour.






Howard Hodgkin, Venice evening, 1995, print.






Jean-Antoine Watteau, Three studies of a young girl wearing a hat, circa 1716, red and black chalk, graphite on paper.






Libation cup, Qing dynasty, 17th – 18th century, rhinoceros horn.


De hoorn van een neushoorn als basismateriaal.
Triest dat deze dieren daarvoor werden gebruikt.
Maar omdat het voorwerp al zo’n 250 jaar oud is,
mag ik daar dus gerust van genieten.




Lorenzo Lotto, Adorazione dei pastori, circa 1534, olio su tela.






Louise Bourgeois, The nest, 1994, steel.






Pablo Picasso, Woman throwing a stone, March 8, 1931, oil on canvas.






Rineke Marsman, Nr437, 2008, litho.






Sonia Delaunay, Colored rhythm, 1946, oil on canvas.






Unknown artist, Russian, Saint Basil the great and Saint Basil “The fool” adorning the Holy Trinity, 19th centuty, oil, tin and enamel on panel.